輸入「動漫風、青春、電影感」,畫面可能很漂亮,主角卻只是站在原地。等到副歌響起,鏡頭也沒有新的變化。問題往往出在指令沒有說清楚:誰要做什麼、鏡頭怎麼拍,以及這段畫面在歌曲裡負責什麼。
這篇整理 12 組可修改的動漫 MV 提示詞,以及把它們接成分鏡的方法。你可以先選一個接近歌曲情緒的情境,再替換角色、動作、場景與配色。以下內容都是製作規劃與指令範例,並非已生成、實測完成的作品;時長與動作能否達成,仍需依使用的模型與實際結果調整。
如果你只想先試一段,可以從這個單鏡頭開始:
製作一段 6 秒、16:9 的原創 2D 動漫 MV 鏡頭。一位黑色短髮、穿米白襯衫、背著深藍肩包的年輕角色站在黃昏屋頂,慢慢抬頭看向天空。鏡頭固定在胸口以上的中近景,夕陽從側面照亮臉頰,微風吹動頭髮與衣領。使用清楚線條與柔和賽璐璐陰影,保持臉型、髮型、服裝與肩包一致。最後停在抬頭的姿勢,不生成字幕或標誌。
英文版:
Create a 6-second, 16:9 original 2D anime music video shot. A young character with short black hair, a cream shirt, and a navy shoulder bag stands on a rooftop at sunset and slowly raises their gaze toward the sky. Use a fixed medium close-up framed from the chest upward. Side light warms the cheek while a breeze moves the hair and collar. Use clean outlines and soft cel shading. Keep the face, hairstyle, clothing, and bag consistent. End on the upward-looking pose. No captions or logos.
這裡的「6 秒」是希望得到的素材長度。如果工具提供獨立時長或比例設定,也要在介面中選好,不能只靠文字指令。
先選一組:12 種動漫 MV 提示詞情境
先看歌曲需要哪種情緒,再選畫面。下表的段落只是使用建議,同一個場景也能透過動作、光線和剪輯改變情緒。
| 情境 | 適合的曲風或情緒 | 主要動作 | 適用段落 |
|---|---|---|---|
| 放學後的屋頂 | 青春流行、期待 | 抬頭看天空 | 前奏、主歌 |
| 雨夜車站 | 抒情、等待 | 握緊車票 | 主歌、間奏 |
| 深夜列車 | City Pop、孤獨 | 轉頭望向窗外 | 主歌 |
| 海邊公路 | Indie、告別 | 停步回望 | 尾奏 |
| 漂浮的記憶 | 夢幻電子、思念 | 伸手接住照片 | 橋段 |
| 廢墟中的光 | 搖滾、希望 | 推開舊門 | 副歌前 |
| 樂團排練室 | 樂團、情緒爆發 | 握住麥克風抬頭 | 副歌 |
| 城市單人舞蹈 | Dance Pop、輕快 | 側踏一步再抬手 | 舞蹈亮點 |
| 街道奔跑 | 疾走感、成長 | 向前奔跑 | 副歌 |
| 原創角色登場 | 片頭風、決心 | 轉身看向鏡頭 | 開場 |
| Lo-fi 房間循環 | 安靜、陪伴 | 窗簾與雨滴微動 | 循環背景 |
| 直式副歌短片 | J-pop、宣傳短片 | 伸手朝向鏡頭 | Shorts、Reels |
動漫 MV 提示詞的基本寫法
先分清整體企劃、靜態畫面與影片動作指令
整體企劃用來說明歌曲情緒、故事與世界觀,例如「一位青年搭上夜車,前往海邊告別過去」。它讓你知道整支 MV 要往哪裡走,但還不足以控制單一鏡頭。
靜態畫面指令負責人物外觀、場景、構圖與光線,適合準備角色參考或分鏡圖。影片動作指令則要補上人物如何移動、鏡頭如何運動、結尾停在哪裡。把「雨中站著的角色」改成「角色握緊車票,鏡頭緩慢推近手部」,畫面才有明確的時間變化。
如果使用圖片生成影片,參考圖已經提供外觀與構圖,文字可以更集中描述動作。若使用純文字生成影片,就需要補足主體與環境資訊。三類指令可以互相承接,不必全部塞進每一個輸入框。
可以套用的提示詞公式
角色+場景+主要動作+景別與運鏡+畫風與光線+需要保持的元素。
製作一段 [時長]、[比例] 的原創動漫 MV 鏡頭,用於 [歌曲段落或情緒]。[具有明確外觀的角色] 在 [場景] 中 [一個主要動作]。使用 [景別] 與 [一種運鏡],呈現 [線條、陰影、光線與配色]。保持 [角色與重要物件] 一致。最後停在 [結尾狀態],方便接到下一個鏡頭。畫面不生成字幕或標誌。
英文版:
Create a [duration], [aspect ratio] original anime music video shot for [song section or mood]. [Character with identifiable features] performs [one main action] in [setting]. Use [framing] and [one camera movement], with [linework, shading, lighting, and palette]. Keep [character and important objects] consistent. End on [final state] so the next shot can follow. No captions or logos.
第一次可以先選「一個人物、一個動作、一種運鏡」。等基本結果可用,再測試更複雜的安排。提示詞中的連續性要求是生成目標,仍需要參考素材與結果檢查配合。
把模糊形容詞改成能看見的畫面
原本的寫法:「一段很感動、很青春、有電影感的動漫 MV。」
修改後:「黃昏的空教室,一位穿深藍外套的角色收起桌上的合照,停頓後抬頭看向窗外。固定側面中景,暖橘色光線落在桌面,最後停在角色的側臉。」
修改後增加了物件、動作、停頓與構圖。你仍然可以保留「感傷」作為方向,但要讓情緒落在能看見的行為上。
12 組可修改的動漫 MV 提示詞
以下每組以單一鏡頭為主。實際介面的時長、比例和參考圖設定,請與指令一起調整;不同模型對長句、否定指令和動作順序的理解可能不同。
1. 放學後的屋頂與夏日微風
適合:青春流行的前奏或主歌,先讓觀眾認識主角。
製作一段 6 秒、16:9 的原創 2D 動漫 MV 主歌鏡頭。黑色短髮、穿米白襯衫、背深藍肩包的年輕角色站在放學後的屋頂,從低頭看地面慢慢抬頭望向天空。固定側面中景,屋頂欄杆保持水平,微風吹動髮尾和衣領。使用清楚輪廓、柔和賽璐璐陰影與夏日暖橘光。保持臉型、服裝、肩包和欄杆位置一致,最後停在仰望的側臉,不加入其他人物或畫面文字。
英文版:
Create a 6-second, 16:9 original 2D anime music video verse shot. A young character with short black hair, a cream shirt, and a navy shoulder bag stands on an after-school rooftop, slowly raising their gaze from the ground toward the sky. Use a fixed side medium shot with the railing level. A breeze moves the hair tips and collar. Use clear outlines, soft cel shading, and warm orange summer light. Keep the face, clothing, bag, and railing placement consistent. End on the upward-looking profile. No other characters or on-screen text.
可替換:髮型、襯衫顏色、時間與天氣。若要更寂寞,可以改成陰天與較冷的配色。
調整重點:先保留抬頭這個動作。若同時加入轉身、揮手與鏡頭環繞,會更難判斷哪一段出了問題。
2. 雨夜車站與等待的人
適合:抒情主歌、等待與分離的間奏。
製作一段 5 秒、16:9 的動漫 MV 細節鏡頭。雨夜的無人車站月台,主角穿深藍外套,手中拿著一張沒有可讀文字的淡黃色車票。鏡頭固定特寫手部與外套袖口,手指慢慢握緊車票,背景只有失焦的月台燈與雨線。採用冷藍陰影、少量暖黃反光與細緻手繪線條。保持手部、袖口、車票形狀與燈光方向一致,最後停在握住車票的狀態。
英文版:
Create a 5-second, 16:9 anime music video detail shot. On an empty station platform at night in the rain, the lead wears a navy jacket and holds a pale yellow ticket without readable text. Use a fixed close-up of the hand and jacket cuff. The fingers slowly tighten around the ticket. Only blurred platform lights and rain appear behind them. Use cool blue shadows, small warm yellow reflections, and delicate hand-drawn lines. Keep the hand, cuff, ticket shape, and light direction consistent. End with the ticket held firmly.
可替換:車票可以換成信封、髮帶或有故事意義的小物。
調整重點:若手指變形,先改成手部保持不動、只讓雨和衣袖微動;不要一次增加更多手部動作。
3. 深夜列車與窗外霓虹
適合:City Pop、夜間旅程與孤獨感主歌。
製作一段 6 秒、16:9 的原創動漫 MV 鏡頭。黑色短髮、穿米白襯衫的角色坐在夜間列車靠窗座位,深藍肩包放在膝上,緩慢把視線從前方移向窗外。固定三分之二側面中近景,窗外青藍與桃紅燈光向後掠過,車廂內保持昏暗。使用乾淨線稿、簡潔陰影與玻璃反光。主角臉型、座椅、肩包和車窗框架保持一致,玻璃反光不形成第二張清晰人臉。
英文版:
Create a 6-second, 16:9 original anime music video shot. A short black-haired character in a cream shirt sits beside the window of a night train, a navy shoulder bag on their lap, and slowly shifts their gaze from ahead to the window. Use a fixed three-quarter profile medium close-up. Cyan and pink lights slide backward outside while the carriage remains dim. Use clean linework, simple shading, and glass reflections. Keep the face, seat, bag, and window frame consistent. The reflection must not become a second sharply defined face.
可替換:城市霓虹可以換成清晨田野,讓旅程從疏離轉向希望。
調整重點:反光搶走主角時,減少反射強度,先讓人物輪廓與窗外移動清楚。
4. 海邊公路與告別
適合:Indie、民謠與告別主題的尾奏。
製作一段 7 秒、16:9 的原創動漫 MV 結尾鏡頭。一位背深藍肩包、穿米白襯衫的短髮角色站在海邊步道,身體朝向遠方,緩慢回頭看向來時的方向。固定遠中景,地平線穩定,海浪在背景輕輕移動,襯衫被海風吹動。採用低飽和海藍、淡金晨光與柔和賽璐璐陰影。保持人物比例、肩包與步道方向一致,最後保留回望姿勢,不加入車輛或其他人物。
英文版:
Create a 7-second, 16:9 original anime music video closing shot. A short-haired character in a cream shirt with a navy shoulder bag stands on a coastal walkway, facing into the distance, and slowly looks back in the direction they came from. Use a fixed medium-long shot with a stable horizon. Gentle waves move behind the character and sea wind shifts the shirt. Use muted sea blue, pale golden morning light, and soft cel shading. Keep body proportions, bag, and walkway orientation consistent. End on the backward glance. No vehicles or other people.
可替換:清晨改成夕陽,肩包換成故事中的固定物件。
調整重點:這個鏡頭用停頓收尾,不必強行加上奔跑、揮手或大幅度拉遠。
5. 星空與漂浮的記憶碎片
適合:夢幻電子、思念與現實轉入回憶的橋段。
製作一段 6 秒、16:9 的夢幻動漫 MV 鏡頭。穿深藍外套的原創短髮角色站在深色星空般的空間中,一張沒有可讀文字、圖像模糊的白邊照片慢慢漂向胸前,角色伸出一隻手托住它。固定上半身中景,背景只有少量緩慢移動的光點。使用靛藍、銀白與柔和輪廓光,保留 2D 線條和簡單陰影。保持角色服裝、照片大小與手的位置連貫,最後停在照片被托住的畫面。
英文版:
Create a 6-second, 16:9 dreamlike anime music video shot. An original short-haired character wearing a navy jacket stands in a dark, star-like space. One white-bordered photograph with an indistinct image and no readable text slowly floats toward their chest. The character extends one hand to support it. Use a fixed upper-body medium shot with only a few slowly moving light points behind them. Use indigo, silver white, and soft rim light with 2D outlines and simple shading. Keep the clothing, photograph size, and hand position continuous. End with the photograph resting on the hand.
可替換:照片可換成紙鶴或落葉,以呼應歌詞中的象徵。
調整重點:先使用一個漂浮物。需要多張照片時,可以分別準備素材,再透過剪輯或合成組合。
6. 廢墟中重新亮起的光
適合:搖滾、逆境與副歌前的情緒累積。
製作一段 5 秒、16:9 的原創動漫 MV 副歌前鏡頭。穿紅色短外套、黑色長褲的原創角色站在廢棄建築的舊門前,以一隻手緩慢推開門,門後的暖金色光線逐漸落在地板上。固定背面中景,以人物、門與光線為主要構圖。使用灰藍環境、紅色外套與暖金對比,清楚線條和賽璐璐陰影。保持門軸方向、外套與人物比例一致,最後停在門半開的狀態,不加入爆炸或變身。
英文版:
Create a 5-second, 16:9 original anime music video pre-chorus shot. An original character in a short red jacket and black trousers stands before an old door in an abandoned building and slowly pushes it open with one hand. Warm golden light from behind the door gradually spreads onto the floor. Use a fixed rear medium shot centered on the figure, door, and light. Contrast a gray-blue environment with the red jacket and warm gold, using clear outlines and cel shading. Keep the hinge direction, jacket, and body proportions consistent. End with the door half open. No explosion or transformation.
可替換:門後可以是日光、舞台光或故事中的目的地。
調整重點:先讓門與手的動作合理;大面積粒子和強光可能遮住你真正想表達的轉折。
7. 樂團排練室與主唱特寫
適合:樂團歌曲、副歌進入前的決心與情緒提升。
製作一段 5 秒、16:9 的原創動漫樂團 MV 鏡頭。一位銀色短髮、穿黑色寬鬆上衣的主唱站在小型排練室,雙手握住固定在支架上的麥克風,從低頭緩慢抬眼看向前方。鏡頭從胸口以上的中近景緩慢推近,背景音箱與鼓組保持失焦,暖白頂燈照亮臉部。使用俐落線條、深灰背景和少量暖光,保持臉型、服裝、麥克風與支架位置一致。本鏡頭不要求逐字對嘴。
英文版:
Create a 5-second, 16:9 original anime band music video shot. A short silver-haired vocalist in a loose black top stands in a small rehearsal room, holding a microphone fixed to its stand with both hands, and slowly lifts their eyes to look ahead. Begin in a chest-up medium close-up and push in gently. Amplifiers and a drum kit remain out of focus behind them under warm white overhead light. Use crisp outlines, a dark gray background, and restrained warm highlights. Keep the face, clothing, microphone, and stand position consistent. This shot does not require word-for-word lip sync.
可替換:主唱造型、燈光與排練室色調。
調整重點:先完成表情與姿態。若需要對嘴,需另行確認工具的音訊與口型流程,不能把這段指令當成已完成同步。
8. 都市夜景中的單人舞蹈
適合:Dance Pop、短版舞蹈亮點與明亮副歌。
製作一段 5 秒、16:9 的 2D 動漫 MV 舞蹈鏡頭。一位穿白色運動外套、黑色長褲的原創角色站在夜間廣場中央,向側邊踏一步,同時抬起右手,最後停在清楚的伸展姿勢。固定正面全身鏡頭,雙腳完整留在畫面內,地面平坦,遠處城市燈光失焦。使用青藍環境光與柔和白色主光,保持角色身形、衣服與鞋子一致,背景不加入其他舞者。
英文版:
Create a 5-second, 16:9 2D anime music video dance shot. An original character in a white sports jacket and black trousers stands in the center of a city plaza at night, steps sideways once while raising the right hand, then holds a clear extended pose. Use a fixed front full-body shot with both feet fully visible and a flat ground plane. Distant city lights stay out of focus. Use cyan-blue ambient light and soft white key light. Keep the body shape, clothing, and shoes consistent. No background dancers.
可替換:外套顏色、場地與單一手勢。
調整重點:這是動作試作指令。需要特定舞步、準確節拍或重現完整舞蹈時,應使用工具支援的動作參考或另行編排。
9. 奔跑穿過街道的副歌鏡頭
適合:節奏明快、成長感與副歌能量提升。
製作一段 6 秒、16:9 的原創動漫 MV 副歌鏡頭。黑色短髮、穿米白襯衫、背深藍肩包的角色沿著清晨空街向右奔跑,保持同一個前進方向。鏡頭以側面中遠景平行跟拍,雙腿與路面保持可見,背景建築向左移動,晨光從前方照入。使用明亮天空藍、暖金和乾淨賽璐璐陰影。保持角色臉型、服裝、肩包及道路結構一致,不在片段中更換場景。
英文版:
Create a 6-second, 16:9 original anime music video chorus shot. A short black-haired character wearing a cream shirt and a navy shoulder bag runs to the right along an empty street at dawn, maintaining the same direction. Track parallel from the side in a medium-long shot with the legs and road visible. Buildings move left behind them as morning light enters from ahead. Use bright sky blue, warm gold, and clean cel shading. Keep the face, clothing, bag, and road structure consistent. Do not change locations within this clip.
可替換:街道可換成河堤、校園步道或其他單純路線。
調整重點:腳步不穩時,可以改用腰部以上跟拍,或把動作改為快走。先確保前進方向與人物外觀連貫。
10. 原創角色登場的片頭風鏡頭
適合:原創角色介紹、架空動畫片頭的開場。
製作一段 5 秒、16:9 的原創動漫片頭風 MV 鏡頭。一位深棕短髮、穿墨綠外套、戴橘色圍巾的原創角色站在高處平台,從側身緩慢轉向鏡頭,最後露出堅定的表情。固定腰部以上中景,風輕輕吹動圍巾,背後是明亮天空與低處的城市輪廓。使用清楚剪影、俐落線條與高對比賽璐璐陰影。保持髮型、圍巾、外套與平台一致,畫面不出現標題、工作人員名單或標誌。
英文版:
Create a 5-second, 16:9 original anime opening-style music video shot. An original character with short dark brown hair, a dark green jacket, and an orange scarf stands on a raised platform, slowly turning from a side-facing pose toward the camera and ending with a determined expression. Use a fixed waist-up medium shot. Wind gently moves the scarf against a bright sky and the city skyline below. Use a readable silhouette, crisp linework, and high-contrast cel shading. Keep the hair, scarf, jacket, and platform consistent. No title, credits, or logos.
可替換:圍巾、外套、表情與角色的象徵物件。
調整重點:用輪廓、色彩與動作建立原創角色辨識度,讓後續鏡頭可以延續同一套設定。
11. 安靜房間裡的 Lo-fi 循環
適合:Lo-fi、純音樂與長時間播放的背景畫面。
製作一段 6 秒、16:9 的安靜 2D 動漫房間片段,作為 Lo-fi 循環素材。短髮角色坐在書桌前閱讀,人物姿勢與手的位置保持不動,窗外雨滴緩慢滑落,窗簾只有微小、週期性的擺動。鏡頭固定,構圖、燈光亮度與桌面物品不變。使用暖黃檯燈、霧藍窗景與柔和手繪線條。最後讓窗簾回到接近起始位置,不加入翻頁、開門、閃光或新人物。
英文版:
Create a 6-second, 16:9 quiet 2D anime room clip as source material for a lo-fi loop. A short-haired character reads at a desk with the body pose and hands held still. Raindrops slowly slide down the window, and the curtain makes a tiny periodic sway. Keep the camera, composition, light brightness, and desk objects fixed. Use a warm yellow desk lamp, misty blue window view, and soft hand-drawn lines. End with the curtain near its starting position. No page turns, opening doors, flashes, or new characters.
可替換:雨窗改成雪景,檯燈色溫與房間配色也可調整。
調整重點:寫出首尾相近的目標不代表結果必定無縫。生成後需要比較首尾畫面,必要時裁切或交叉淡化。
12. 適合 Shorts 的直式副歌片段
適合:J-pop、副歌預告、Shorts 與 Reels。
製作一段 5 秒、9:16 的原創動漫 MV 副歌宣傳鏡頭。一位穿紅色外套、黑色短髮的原創角色站在黃昏城市天橋上,面向鏡頭,緩慢伸出一隻手,最後露出微笑。固定腰部以上中景,角色置於中央,頭頂與畫面下方保留乾淨空間,方便後製加入短標題。使用暖橘天空與深藍城市輪廓,保持臉型、手部、衣服與天橋欄杆一致,不直接生成歌詞或字幕。
英文版:
Create a 5-second, 9:16 original anime music video chorus teaser. An original character with short black hair and a red jacket stands on a city footbridge at sunset, faces the camera, slowly reaches out one hand, and ends with a smile. Use a fixed waist-up medium shot with the character centered and uncluttered space above the head and below for a title added in editing. Use a warm orange sky and dark blue city silhouettes. Keep the face, hand, clothing, and bridge railing consistent. Do not generate lyrics or captions directly.
可替換:手勢、表情、角色配色與背景時間。
調整重點:加入字幕前,先檢查發佈平台的介面遮擋位置。角色的臉與手勢要避開後續文字和操作按鈕。
同一首歌,如何寫出前後連貫的分鏡提示詞?
先建立所有鏡頭共用的設定
單獨好看的鏡頭,不一定適合接在一起。先建立一份簡短的共用設定,之後在各鏡頭沿用,也讓角色參考圖與這份設定一致。
以下用「離開熟悉的城市,搭上列車前往海邊」作為假設案例:
共同設定:主角是黑色短髮的原創年輕角色,穿米白襯衫、深灰長褲,背深藍肩包。全片使用清楚線條、柔和賽璐璐陰影,從夜間冷藍逐漸轉向清晨暖金。主角、衣服與肩包以同一套參考素材為準。車票是淡黃色,沒有可讀文字。全片不生成字幕或標誌。
英文版:
Shared settings: the lead is an original young character with short black hair, a cream shirt, dark gray trousers, and a navy shoulder bag. Use clear linework and soft cel shading throughout, moving from cool night blue toward warm morning gold. Use the same reference assets for the lead, clothing, and bag. The ticket is pale yellow without readable text. No generated captions or logos anywhere in the video.
共用設定是製作基準,不是保證角色完全相同的口令。有參考圖時,應一起提供;改動外觀時,也要回頭檢查其他鏡頭。
用一段 30 秒音樂示範分鏡拆解
這個示例假設選用的片段前半安靜、後半進入副歌。時間是剪輯規劃,請依自己的歌曲與可生成時長調整。表格中的指令需搭配上面的共同設定使用。
| 規劃時間 | 音樂與鏡頭用途 | 畫面與動作 | 單鏡頭提示詞 |
|---|---|---|---|
| 0–6 秒 | 安靜開場,交代出發地 | 主角站在夜間月台 | 沿用共同設定,製作 6 秒的固定背面遠景。主角站在月台等待,遠處列車燈光緩慢靠近,主角保持原位,讓冷藍月台與人物剪影清楚可見。 |
| 6–11 秒 | 細節,讓出發有意義 | 主角握緊車票 | 沿用共同設定,製作 5 秒的固定手部特寫。淡黃色車票位於畫面中央,主角慢慢握緊車票,米白袖口保持可見,背景月台失焦。 |
| 11–17 秒 | 過渡,開始移動 | 車內轉頭看窗外 | 沿用共同設定,製作 6 秒的車廂側面中近景。主角坐在窗邊,肩包放在膝上,緩慢轉頭看向窗外,窗外建築向後移動,鏡頭固定。 |
| 17–24 秒 | 副歌,空間與光線打開 | 主角沿海邊步道前進 | 沿用共同設定,製作 7 秒的側面中遠景跟拍。主角沿清晨海邊步道向右快走,天空由冷藍轉為暖金,海面保持在背景,不切換場景。 |
| 24–30 秒 | 收束,回應新的開始 | 主角停下看向海面 | 沿用共同設定,製作 6 秒的固定背面中景。主角站在海邊欄杆前,面向海平線,衣領輕輕隨風擺動,肩膀放鬆,最後保留穩定姿勢。 |
如果其中一段動作太複雜,先簡化它,不必重做所有鏡頭。音樂的轉折也可以透過剪輯點、景別或亮度變化表達,無須每次都靠人物大動作。
哪些設定不變,哪些內容可以變?
角色的髮型、衣服、比例和肩包應延續;場景、景別、視線和動作可以隨故事發展改變。夜間轉清晨是有意義的變化,但主角的襯衫突然變成外套,就需要檢查。
銜接還要看方向:主角上一鏡向右走,下一鏡突然向左跑,可能讓人誤以為他折返。生成前先標記移動方向、光線來源與重要物件的位置。更完整的分鏡規劃可參考AI 故事板教學。
如何在 SoulVid 使用這些提示詞?
在企劃階段說清楚整支 MV 的方向
先在SoulVid 動漫 MV 製作工具提供歌曲或創意方向,說清楚想使用的片段、情緒、故事與畫風。例如:「用這段由安靜轉為明亮的音樂,製作主角搭夜車前往海邊的原創動漫 MV。」
依 Summary(概要)與 Details(細節)中的內容確認:故事是否仍然簡單、角色是否只有需要的人數、場景是否能連起來。這時先處理整體方向,不需要把 12 組範例全部貼進同一份企劃。
準備角色參考與素材
在 Assets(素材)階段檢查主角外觀、服裝和肩包等固定元素。有自己的角色圖片時,讓文字設定與參考一致;從文字開始時,則先確認角色素材,再繼續做影片。
參考圖提供外觀依據,文字負責補充用途與動作。若圖片穿紅外套、提示詞卻寫米白襯衫,先消除衝突,才能更清楚地評估結果。
在分鏡階段調整每個鏡頭
在 Storyboard(分鏡)階段,先確認各鏡頭的用途與順序,再把相應的動作、景別與運鏡要求帶入調整。例如月台手部鏡頭只負責握緊車票,列車鏡頭才負責轉頭看窗外。
不要把一個多場景企劃直接當作單鏡頭動作指令。若分鏡出現不需要的換裝、配角或場景,先修正,再往 Video(影片)階段推進。
生成後檢查,再安排剪輯
先檢查最重要的一段:主角是否一致、動作是否能看懂、鏡頭是否符合該段音樂的能量。結果不理想時,針對參考、動作或構圖逐項調整。
「適合副歌」描述的是情緒與用途,不等於每個動作都已準確落在鼓點。精準卡點、字幕、口型與片段長度仍需依實際素材處理。若想從歌曲準備一路了解完整製作流程,可接著閱讀AI 動漫 MV 製作教學。
生成結果不理想?先修改這幾個地方
一次改一個主要條件,保留可用的部分。否則同時換角色、場景與動作,很難知道是哪一項改動產生影響。
| 問題 | 優先檢查 | 可以嘗試的修改 |
|---|---|---|
| 畫面漂亮,但角色沒有明確動作 | 是否只有情緒與畫風詞 | 把「感到希望」改成「緩慢抬頭看向天空」,保留一個可見動作。 |
| 不同鏡頭像不同角色 | 參考與外觀指令是否一致 | 沿用同一套角色素材,固定髮型、服裝與重要配件,移除互相衝突的描述。 |
| 人物和鏡頭同時亂動 | 是否要求過多動作與運鏡 | 把「奔跑、轉身、跳躍、鏡頭環繞」縮成「向右快走、側面跟拍」。 |
| 副歌看起來沒有變化 | 是否所有段落都用相同景別與能量 | 在分鏡安排上由室內近景轉到戶外遠景,或讓光線在副歌打開。 |
| 循環首尾接不起來 | 人物、光線和物件位置是否變化過大 | 固定鏡頭與人物,只保留小幅環境動作,再檢查可用的裁切點。 |
| 歌詞或標誌扭曲 | 是否讓生成畫面承擔精準排字 | 改為保留字幕空間,輸出素材後再加入正確文字。 |
| 動作沒有對上鼓點 | 是否把自然語言當成精準時間控制 | 縮短動作,挑選能使用的素材,再於剪輯時調整切點與片段長度。 |
如果想換其他曲風的畫面方向,可以查看不同曲風的 AI 音樂影片提示詞。
常見問題
動漫 MV 提示詞可以直接用日文寫嗎?
可以先用自己熟悉、工具支援的語言描述需求,重點是把角色、動作與鏡頭說清楚。若結果與意思有落差,再把同一段需求改寫成英文比較;不要同時更換語言與故事設定,否則難以比較。
英文提示詞一定比較好嗎?
沒有適用所有模型與場景的保證。語言效果與工具、模型及指令內容有關。先用同一個簡單鏡頭測試,保持角色、動作與設定一致,選擇更能傳達需求的寫法。
有角色圖片後,還需要描述外觀嗎?
可以保留少數關鍵特徵,例如髮型、外套與配件,並讓文字與圖片一致。圖片生成影片時,文字通常更需要交代動作與運鏡,不必反覆堆疊所有外觀細節。參考圖的指定方式以工具介面為準。
一組提示詞可以生成完整一首歌的 MV 嗎?
整體企劃可以描述一首歌,但完整 MV 仍涉及歌曲結構、角色、場景、分鏡與剪輯。即使用整合製作工具,也應檢查各鏡頭;本文的 12 組範例主要用來設計短片段,不承諾一次生成完整成片。
為什麼寫了「跟著節拍」仍然沒有準確卡點?
這句話沒有直接指定可驗證的時間與動作,也不代表模型已取得音樂或支援精準同步。先確認工具的音訊處理方式,把動作簡化,再依生成結果安排剪輯落點。
如何讓不同鏡頭保持同一位角色?
先統一角色參考與外觀設定,再逐鏡頭檢查。固定髮型、衣服、比例與少數辨識配件,通常比每次重新寫一大段不同形容詞更容易管理。生成結果仍可能偏離,應在擴展更多鏡頭前先修正。
從上面的 12 種情境選一個,先修改角色、主要動作與配色,完成一段看得懂的鏡頭。等角色與畫風確定,再依歌曲的主歌、副歌與結尾安排後續分鏡,就能更有方向地在SoulVid展開自己的動漫 MV。




